Chicos, la música se rige modas. Durante unos años el rock fue moda, el pop también reinó y después el reggaeton cautivó a los jóvenes. Esto influye en la forma de pensar, vestir y ver la vida de un gran mercado que son los jóvenes.

Por circunstancias, como puede ser el auge de las batallas, o ciertos artistas a los que se les han promocionado marcas grandes, el Rap es la moda, o lo fue hace unos años. Esto para mi es la clave del cambio en el estilo. Por lo que diría que hay rap pre-moda y rap post-moda.

¿Como creo que influyo esta nueva masa de amantes del Hip-Hop? Pues un nuevo mercado masivo de espectadores y artistas, tanto cantante como beatmakers, que traerán un montón de ritmos rompedores frente a la poca variación que había antes, y también nuevos artistas que hagan cosas diferentes a lo que antes se veía. Pero el mayor cambio será por los espectadores. Un nuevo grupo de compradores potenciales hará que se creen numerosas marcas nuevas afines a la cultura rap, que busquen ganarse ese mercado, ya sea con ropa o cualquier otra cosa, eso hará que lleguen muchas más promociones, dinero y difusión a los artistas del género.

Esta nueva dependencia de las marcas, que antes no existía y el darse cuenta de que era lo atractivo para los jóvenes amantes del género, el sentirse calle, malo, drogas y mujeres… Hizo que muchos artistas sigan este molde para conseguir visibilidad…sustituyendo a la gran variedad de temas anteriores, que aunque tocaban esto los temas de moda ahora no hacían música por y para eso, como hacen muchos artistas que están triunfando estos últimos años.

En combinación con el nuevo surtido de beats, la monotemática y la introducción de recursos para ser más atractivo y fácil de escuchar por los jóvenes, como el uso del autotune. El Rap habrá evolucionado hacia el nuevo subgénero «Trap» de hoy en día el cual está arrasando.

Los argentinos, Wolty y Fiucher (puro talento), ya me habián sorprendido con su canción:»Calambur». Wolty en concreto a mi ya me había dejado también con la boca abierta con temas como «Q.E.P.D» y sus colaboraciones con Cocinando Skills, muy muy recomendables. Pera hace un mes, volvieron a hacer un tema muy muy interante que os vengo a recomendar con total sinceridad. «Calambur 2», por si no sabeis que es un calambur, es un recurso que consiste en la unión de las sílabas de dos o más palabras, variando el lugar habitual de separación entre ellas, con el fin de obtener un significado distinto al que tienen en su posición normal. Unos ejemplos claros los podemos ver en las batallas de gallos de Emege: «¿De Charmeleon, yo no utilizo un venusur pa dos, mcs que en el ven usurpado su trono.» En la batalla Emege y Kiro vs Tete Weeras y Tali.

Pues en «calambur 2», Wolty y Fiucher, ayudados de un beat increíble y base de recursos métricos variados, hace un tema de cuatro minutos y medio a puros calambures al final de cada frase. Si bien, no todos están al nivel del de Emege y hay alguno muy básico, te deja con la boca abierta. Con frases como: «Te damos sintaxis, vamos en caravana, tu cara banal chaval, llama que te quedas sin taxis» En fin, MUY RECOMENDABLE.

Esta entrada se la quiero dedicar a dos raperos en especial. No son mis favoritos…no son los más conocidos( a pesar de que estás creciendo muchísimo), sus temas quizás no son los que mejor suena, más motivan o emocionan…pero posiblemente sean los que «mejor rapean» a nivel de España. Blake y Kaze, poco tienen que ver entre si aparte de un dobletempo y unos flows que los diferencian totalmente del rapero promedio…

Temas como «modo turbio»(Kaze), «en el nombre del padre»(Blake ft.Lexiz), «triple tempo»(Blake)… Son canciones con una calidad a la hora de rapear, que pocas veces te encuentras en cualquier otro artista. No necesitan aparentar ser calle, ni contar mentiras, ni hablar de drogar y mujeres. Simplemente rapean, y eso les llega para dejarte embobado escuchándolo y preguntándote: «¿Como lo hacen?…

Ayax y Prok el dúo de raperos del Albaicín son para mi los números 1 en solititario como los mayores iconos del rap en la actualidad. No afirmo que sean los mejores, no lo creo. Dudo mucho que sean los más «reales», no los conozco personalmente para afirmar si las duras letras que escriben describen con precisión su vida cotidiana. Pero si alguien me dijese que dividiese en escalones a forma de pirámide a los raperos español de la actualidad no podría hacer algo que no fuese ponerlos en la cumbre.

La clave para mi, entre muchas, no es otra que su mensaje. Político, revolucionario y de ruptura. Puedes estar de acuerdo o no con lo que dicen, yo no lo estoy PARA NADA, pero hay que reconocerles que un mensaje así: crudo, sin complejos, claro dota a sus líneas de una fuerza que no se encuentra en todos los artistas y para mi dan un mensaje positivo en el día a día ya que romper con lo establecido o con lo que crees así de forma dogmática puede servirte para acceder a un objetivo o simplemente para crecer.

Pero no solo esta temática es la que encontramos en sus temas, los gemelos experimentan con todo tipo de ritmos, temas y sensaciones. Lo que saca a relucir otra de sus grandes cualidades, la versatilidad. Versatilidad que también podemos observar en sus cambios de voces y flows que dejan al fan con la boca abierta.

Yo ya he tenido la suerte de verlos en directo y conocerlos, y hay que decir que ganan mucho, y que su grandeza es tal como sus increíbles números, en cuanto a visualizaciones y ventas, dicen.

En cuanto a recomendaciones, como no, sus últimos discos en solitario «Cara y Cruz» de Ayax y «Rojo y Negro» de Prok, son grandísimos discos, que transmiten muchísimas sensaciones haciendo experimentar un viaje al oyente, unas bases excelentes y unas letras muy buenas. Estos discos marcaron un antes y un después en sus carreras. En cuanto a temas anteriores, juntos yo destacaría «Wanted» o «La flauta de Hamelín», de Ayax, en solitario, mi favorita quizás sea «Volando sobre el cuco» y de Prok «Metacrilato». De hecho, hace unos días Prok ha sacado una colaboración con Denom muy buena también llamada «Ansiedad y recuerdos». Sin duda, los que están tirando del carro hoy en día. Unos grandes.

Con la llegada del buen tiempo y dejando de hablar del pasado toca acordarse de uno de los grupos de «rap» más fascinantes de la actualidad; «Locoplaya».

Locoplaya lleva unos años siendo mi constante música veraniega, innegablemente rara desde la letra a los videoclips, sin sentido, con un ritmo agradable, un estilo extravagante, mucho buen rollo y sin duda mucha habilidad para la rima nos hace pensar que solo existen dos opciones: o son increíblemente «tontos» o ven algo que nosotros no apreciamos… después de escuchar sus primeros temas los cuales seguían los cánones del rap-calle habitual y de una calidad notable… escuchando temas de BEJO como «Sílaba Tónica R.I.P» y apreciar el arte de sus surrealistas «dibejos» mi conclusión es que hacen una especie de música surrealista, como los ismos freudianos del siglo XX hacían con la poesía y el dibujo, Locoplaya son los primeros en hacerlo con el RAP, si bien no todos sus temas están despojados de sentido y muchos pueden ser básicos es innegable su talento y si quereis escuchar algo «fresco» y diferente os animo a escucharlos bajo el los rayos de sol y los pies a remojo, una experiencia digna de vivir.

Recomiendo «dábale arroz a la zorra el abad» o «Que dice la juventud» y para un ritmo más positivo si cabe «Cuelga Tú». También son de gran calidad los últimos trabajos de los locoplayas en solitario como lo último de BEJO o Don Patricio los cuales están al orden del día estos últimos meses. Esperamos algo incluso mejor este verano.

Después de un tiempo de inactividad por falta absoluta de tiempo, ganas y determinación para seguir con el blog, he vuelto, y esta vez para volver a tocar un tema relacionado con una casi constante de este espacio, Kase.O…

Casi todos sabréis lo que es un «beef», un «diss» o una tiradera…son diferentes nombres para referirse a lo mismo, y es un tema bastante recurrido en la cultura Hip-Hop, se refiere a básicamente hacer una canción o un trabajo con el único objetivo de humillar a otro artista y quedar por encima de él a base de investigación sobre su vida y obra, buenas rimas y una buena dosis de insultos, tenemos tiraderas que marcaron época como la de Notorious B.I.G vs Tupac o más recientemente Eminem vs Machine Gun Kelly…pero en el panorama español…cuál ha sido la más determinante y reconocida sin duda el ataque de «el rapero favorito de tu rapero favorito» el señor Kase.O contra el reconocido rapero Metro, explicaré como ha sido la historia en las siguientes líneas:

La historia comienza en 1998 cuando Kase.O saca su tema «MC» con una actitud amenazadora y de superioridad con el simple mensaje de dejar claro quien manda en los micrófonos. Este tema por algún motivo desconocido hizo enfadar a Metro el cuál saco una canción titulada «gran MC, mejor persona» en el año 1999 dónde atacaba a Kase.O en ciertas líneas. Pero Javier Ibarra no se queda callado y responde a Metro con su archiconocido tema «Mierda», temazo de 10 minutos que se puede dividir en 3 partes y la última lanza insultos directos a Metro. Tema al que Metro nunca respondió directamente, quizás por que veía que un beef con Kase.O lo podría dejar muy mal parado o quizás por restarle importancia aún así si que le dedica líneas sueltas en futuros temas. Finalmente el beef no llegó a más y actualmente hay buena relación entre ellos, pero quedará en nuestras mentes un bonito recuerdo de competición hiphop y gran rap que merece una entrada en este modesto blog.

Mi disco. «Siempre Fuertes» disco publicado en 1999, por el dúo andaluz SFDK, con Zatu al micrófono es desde hace muchos años bajo mi punto de vista, no solo el mejor disco de este mítico grupo sino una de las grandes obras maestras del rap español.

En este disco Zatu interpreta a su personaje «el Ingeniero» con su conocida voz rasgada, forzada e incluso incómoda pero con esa forma tan especial de unirse a la instrumental y esa métrica tan increíblemente cuidada e igualada por muy pocos en este estilo musical. Esto sumado a las increíbles bases creadas por su compañero de grupo y las colaboraciones tan increíbles como las que puedes encontrar en esta tracklist hacen de este disco una experiencia única para los amantes del hip hop.

Compuesto por 15 cortes y con colaboraciones con personajes como el gran «Kase.O» o «La Mala Rodríguez» entre otros. Tiene en su lista canciones de tal calibre como «Una de piratas» o «El ingeniero» consideradas por casi todos entre las 10 mejores canciones de rap jamás creadas.

Más en lo personal yo recomendaría otras como «Óscar domina» o «1 cada 20» por sus entradas a la instrumental de esa forma tan única, la dificultad del flow y esa métrica digna de los Dioses. Sin duda, no puedo hacer otra cosa que recomendárselo a todo público ya maduro en esto del RAP, ya que quizás para gente nueva en este mundillo sea complicado captar la dificultad y mérito de la obra.

Javier Ibarra Ramos, más conocido por su nombre artístico Kase.O, es para mi y para muchos el mejor y más grande rapero de esta efímera pero intensa historia del rap en España.

Nacido en Zaragoza en el año 1980, lleva en activo desde el 1993 hasta la actualidad siendo un icono y referente del rap no comercial en español.

A lo largo de su carrera, con su archiconocido y idolatrado grupo: «Violadores del Verso»(1998-2006) con sus amigos y leyendas del rap: Lírico y Sho-Hai y el DJ R de Rumba, llegó a sacar 7 discos de tal calibre como:»Vicios y Virtudes» o «Vivir para contarlo» con temas como»Ninguna chavala tiene dueño» o «Pura Droga sin Cortar» tema que merece un post-aparte pues en mi opinión es la mejor canción de la historia del rap español.

Más tarde, una vez ya labrado su nombre en esta cultura, en 2011, sacó otro de los mejores discos jamás escuchados por los fans del Rap. «Jazz Magnetism» mezclaba de una forma brillante la música jazz y el Hip-Hop creando un ambiente totalmente innovador y revolucionario, mezclando temas anteriores con canciones nuevas, este disco incluía el increíble tema: «Javat y Kamel».

En el 2015, un Kase.O ya mucho más adulto y alejado de su vida de calle y rap, saca un adelanto a su nuevo disco que sacaría al año siguiente, después de años de espera por parte de los fans canciones como «Tutorial a.k.a Casino» nos dejó a todos con la boca abierta. Y finalmente en 2016, sacaría lo que fué su mayor éxito individual «El Círculo», ganador de varios premios y disco de oro, Kase.O volvía a enseñar a lo Nueva Escuela como hacer rap. Canciones como «Yemen» lleno de habilidad en el uso de la palabra, «Viejos Ciegos» que te traslada al ambiente de bares que vivió en su juventud, «Mitad y Mitad» que narra escenas sexuales de un modo auténticamente sublime, o temas más crudos como «Guapo tarde» o «Basureta» (donde incluso llega a llorar). Hacen de este disco una mezcla de sentimientos y obra de arte con los que pocos discos de R.A.P se pueden comparar.

Para mi, la clave de su éxito, sería su versatilidad y forma de cuidar las palabras. La verdad, honestidad y humildad de todas y cada una de sus palabras. Y la huella que dejo junto a sus compañeros «Violadores el Verso», Kase.O no ha dejado que nadie le rivalizara como mejor rapero vivo, y seguirá demostrándolo y sorprendiendonos a todos mientras su laringe se lo permita, un maestro.

Hola, como podeis observar, esta es la primera entrada de mi blog. La emplearé como una rápida y sencilla declaración de intenciones. Este será mi rincón para hablar de una de las cosas que más a influído en mi para ser la persona que soy, y esa es la cultura hip-hop en todas sus vertientes. En especial el R.A.P hispanohablante y de toda la vida. Haré tops, entradas de actualidad, opinaré sobre discos e incluso puede que hable sobre batallas de rap de las que me declaro gran entendedor. Y eso es simplemente todo, espero que nos leamos pronto. Un saludo a todos.